Kuidas luua filmis "Hirm ja jälestus Las Vegas"
• Kuidas luua film "Hirm ja jälestus Las Vegas"
Kakskümmend aastat tagasi, Terry Gilliam saatis oma publiku psühhedeelne reis linna patt. Sõelu on taasloodud ekraanil narkootiliste sünge kogemus Hunter Thompson "Gonzo suunas", lainurk-optika ühe silmaga operaator ja Jaapani Jimi Hendrix
![Kuidas luua filmis](/images/150/150911/f780936a6b25c675e93b2aefa0174037.jpg)
Ettevalmistus ja tulistamist: pikemas perspektiivis skripti kümme päeva ja pre-production õudusunenägu
Katsed filmida romaani Hunter S. Thompson, "Hirm ja jälestus Las Vegas" hakkas võtma peaaegu kohe pärast vabanemist raamatu 1970ndate alguses. Hulgas direktorid, kes võttis üle materjali, olid Martin Scorsese ja Oliver Stone ja kandidaatide duo peategelaste käinud Jack Nicholson ja Marlon Brando, Dan Aykroyd ja John Belushi, John Malkovich ja John Cusack. Kuid osalejad on aeg välja tulla õige vanuse või isegi surra, ja kõik projekti oli paigas. (Väärib märkimist, et 1980. aastal, näiteks, tuli film "Kui Buffalo Roam" põhineb osaliselt romaan: seal peaosas Bill Murray, kuid nüüd võtta lahe ..)
![Kuidas luua filmis](/images/150/150911/b687750942779e40713e54122c1475c7.jpg)
Olukord muutus alles 1990ndate alguses, kui ettevõte oli tegelenud tootmise maalid Rhino Films. See meelitas kui režissöör ja Alex Cox skripti. Ta lubas teha filmi võimalikult kiiresti ja täita üsna mõõdukas eelarve. Varsti aga Cox vallandati ja asendati kutsus Terry Gilliam, kes olid varem olnud paar korda niikuinii lõikunud projektiga. Koos stsenarist Tony GRISONI kirjutas nullist oma skripti, ja kuna aeg oli otsa, teksti valmistati vaid kümme päeva.
![Kuidas luua filmis](/images/150/150911/a852cbd9db438df917b6e334d69c8b74.jpg)
loominguline protsess Gilliam kirjeldab järgmiselt: "... oleme otsustanud, et me kirjutada kiiresti, tuginedes esimese tulevad meelde instinktiivne otsuseid. Me mõlemad arvasid, et tunda head raamatut, nii lihtsalt Teksti teisaldamiseks võtta, mis meile meeldib, visates mida ei meeldi replica tööle erinevates kohtades ja selles protsessis, otsustada, kuidas struktureerida seda materjali. " Narratiiv autorid, nagu raamatus, mis on jagatud kaheks umbes võrdseks osaks. Keskus iga teod on narkootilise "seiklus" erinevates hotellides. Keset narratiivi on omamoodi vahepala - "reis" katkestatud katse kangelane Johnny Depp jätnud Las Vegas. Kuid lennu ei õnnestu, kangelane naaseb veel "ringi põrgu", kui vaataja, sõnad Gilliam, "suunised rangelt ja täielikult kadunud."
![Kuidas luua filmis](/images/150/150911/8bc5d24d20e442ce801b1ec48ac8c75a.jpg)
Üldiselt pre-production kile, Gilliam oli edaspidi "õudusunenäoks." Pikka aega kõike tehti üksnes suuliste kokkulepete ja tootjate ähvardab eemaldamise projekti ja püüdis lõigata eelarvest, kuid koolituse selgub, et kulusid tuleks suurendada. Selle tulemusena eelarve tegelikult suurenenud 7-19.000.000 dollarit. Nelikümmend kaheksa päeva on eraldatud tulistamist, kuid tegelikult rühm võttis viiskümmend kuus päeva augustist oktoober 1997. Gilliam, tuntud võime töötada kiiresti, paigaldada kaks või kolm võtab, kuid märgib, et kui tulistada siin, "ainult pragmaatiline". Sunnitud tempo filmimine ta hiljem kirjeldada järgmiselt: "Viivitamine on nagu surm. Nr reshoots ei naasma. Gonzo-suunas, sobitatud hanterovskoy Gonzo ajakirjandust. "
Casting: komplekt 18 kilo ja elu Hunter Thompson
![Kuidas luua filmis](/images/150/150911/909855bd029c0da0dc433c726a798fc2.jpg)
Isegi kui filmi režissööri oli loetletud Cox, lindi ühendatud osalejate Johnny Depp ja Benicio Del Toro. Nii reageeris valmistada väga tõsiselt. Del Toro mängiks Dr Gonzo, prototüüp, mis oli advokaat ja sõber Thompson Oscar Zeta Acosta. Kehastavad pilt näitleja üksikasjalikult uuritud elulugu Acosta ja vaid üheksa nädalat, viskas muljetavaldav kaheksateist kilogrammi.
Depp mängis ajakirjanik Raoul Duke, Thompson alter ego, ning et vastavalt näitleja, "varastada oma hinge," ta elas neli kuud kirjanik, õppimine iseloomu, harjumusi, kõnnak, intonations oma kangelane. Eriline väljakutse oli imitatsioon konkreetsed häält Thompson.
![Kuidas luua filmis](/images/150/150911/3170b34f892c276f4ad757c30d5476d4.jpg)
Selleks Depp kasutatud tehnikat, laenatud Marlon Brando (ta lihtsalt veidi enne "Hirm ja jälestus" oli filmitud lavastajadebüüt kohta Depp on "Brave"), mis on tuntud oma fenomenaalne võimetus meelde teksti. Kohas, näitleja oli kõrvaklapid, mis kõlasid vajalik eelnev kirjalik tekst. Sellise pedantne rolli austamine, Thompson lõpuks isegi tunnistas, et ta näeb pildi Duke keegi muu kui Depp. Ja kui märk erilist austust Thompson isegi isiklikult nalyso I raseeritud näitleja enne filmimist.
![Kuidas luua filmis](/images/150/150911/472178f100292a1e38c06346346c7275.jpg)
asukohad ja maastik: Las Vegas, kõrb ja paviljonid
Hagi raamatu ja filmi toimub peaaegu täielikult Las Vegas, kuid erinevatel põhjustel, vaid osa filmimine võiks toimuda samades kohtades, mida on kirjeldanud Thompson.
Esimene probleem - kapitali meelelahutust veerand sajandit on muutunud. Nagu Gilliam ütles: "Vegas, oli ainult ühe kvartali, mis on siiski natuke nagu Vegas seitsmekümnendate: seal on vanad motellid ja vanu märke. See Street North Fremont asub äärelinnas Las Vegas ".
![Kuidas luua filmis](/images/150/150911/a7b956dd30924d0f4ae6c6d6910f1fd5.jpg)
Kuid enamik hotellide ja kasiinod, mis sobivad filmi, rühma keeldus hoida ära isegi lähedale ilmselt teades, mida süüdata elu Las Vegas ilmub ekraanile. Nad nõus avama oma uksed ainult hotellid ja kasiinod Stardust ja Rivera. Kuid nad piiras töö ajal tiimiga lubatud tulistada ainult lühikese aja, kahe kuni kuue hommikul öösel.
![Kuidas luua filmis](/images/150/150911/37ebcd87d4d450a60912d420c3636423.jpg)
Suur osa interjööri tuli ehitatud paviljonid Warner Bros, sealhulgas üks hull ruumi filmi - kasiino Bazooka Circus, mille alusel arvata tõeline kasiino Circus Circus. Kogu ruumikorraldusega küsitakse tegelikku interjöörid kasiino-hotellid - autorid ei ole väga liialdatud. Näiteks mustrid taim moodustab vaibad ja mürgine värv Gilliam täheldatud kõigis meelelahutusasutuste ajal üks tema külastuste Las Vegas 1960.
![Kuidas luua filmis](/images/150/150911/afe221b4f3a99480075f9636cd72adae.jpg)
Lisaks Las Vegas, mõned stseenid olid filmitud California, kõrbes piirkondades Arizona ja Nevada ja Red Rock Canyon. Rääkides kõige raskem episoode Gilliam esile stseenid teedel ja kõrbes, nad olid eriti kulukad, aeganõudev ja füüsiliselt ebameeldiv, sest pidevalt ripub õhus tolmu ja liiva. Viimane asjaolu on loodud ja tahtlikult vetroduev. Johnny Depp intervjuus märgib originaalsus sellised ideed: "See oli väga ebatavaline - idee lasta tonni liiva skoor kõri, ja isegi mitu miili ümberringi. See lihtsustab asja: sa ainult mõelda, kuidas katta oma suu, sest teie kopsud täiesti küllastunud selle kohutava tolmu. "
Visual lahendus: mõju maal, hollandi nurk ja retro võlu
Operaator pilte teha Nicola Pecorini, kes oli maha ainult üks täielik meeter, kuid ta on töötanud aastaid teises kambris Vittorio Storaro ja on laialdased kogemused stedikamschika. Ta lihtsalt vabatahtlikult Gilliam grupis. Direktor astus surve all tema entusiasmi, kuigi ja jätkus isegi pärast tulistamist üllatunud, et Pecorini ainult üks silm. Koostöö on osutunud nii edukas, et hiljem sai sage kaasautor Pecorini Gilliam (värske film "The Man Who Killed Don Quijote" on ta renditud).
![Kuidas luua filmis](/images/150/150911/d3135d80fd560104f1fdc35ad4321c1c.jpg)
"Hirm ja jälestus Las Vegas", ehk kõige ilmsemalt Gilliam kasutab ka iseloomulik visuaalne meetodeid. Ennekõike seda lainurkobjektiivid (enamasti 14 mm ja 16 mm), deformatsiooni ruumi ja objektide stseeni ja Gilliam sõnadega "annab tunde üldist atmosfääri" ja "mure". Teine iseloomulik otsuse - Hollandi nurk, põhjustades tunne kummastust, ebamugavustunne ja desorientatsioon.
Lisaks Gilliam leitud selline omadus see lahendus film: "Meil on nii palju seda meetodit kasutada esimese osa filmi, et kui tegemist horror, ja me viia silmapiiril, see on veelgi segadusseviivate." Komplekt lainurk-optika ja kasutamise Hollandi nurgad, vastavalt direktor, võimaldas edasi selle "ravimi reisi".
![Kuidas luua filmis](/images/150/150911/4a4faec48414b139953a96f9822200e2.jpg)
Oluline visuaalne viide pildi autorid kutsuvad maali Ameerika kunstnik Robert Yarbera. Gilliam, mõelda mõju tema töö, kirjeldab neid järgmiselt: "luminofoorlamp neoon värvid mustal taustal, kummaline kummituslik sündmused, mis kõik toimuvad hotellitubades." Thompsoni raamat tuli välja illustratsioonidega Ralph Steadman, mille tõttu mõtetes mass publikut juba olemas visuaalse tõlgenduse töö. Gilliam esialgu arendada kehtestatud canon ekraani aga varsti aru, et idee täitumatu: "Vaatamata sellele, et illustratsioone suure pass hull energia raamatu, sain aru, et me ei saa võtta sõna-sõnalt tõlkida neid keelde kino, muutes selle kolmemõõtmelise kujutise. Nii ma püüdsin mitte pöörata tähelepanu neile. " Siiski mõned pildid reprodutseerida filmis peaaegu sõna-sõnalt, näiteks pilt hääletaja.
![Kuidas luua filmis](/images/150/150911/9c6c0be352615d31f2cce6401a22ae01.jpg)
Vaatamata kiirele valmistamist ja Stiil "gonzo suunamine", pildi põhjalikult läbi üksikasjalikult. Näiteks Gilliam märgib tähtsust kostüümid: "The kostüümid tulevad sümboliseerivad kõike, mis toimus Ameerikas ajal, ükski poliitiline ja sotsiaalne liikumine ei jäänud ilma tähelepanu. Veetsime tunni arutada poliitilist tähtsust värve ja tekstuure. " Näiteks Kongressi linnaosa advokaadid, kus kõik riietatud punane, valge ja sinine, see on Ameerika lipu värvides.
Kuid sageli värvi pildil ei ole ainult sümboolne, sest emotsionaalne laeng. Näiteks arvu hotelli Mint kasutada radikaalne kombinatsioon lilla ja roheline värv, teadlikult valitud luua tunnet ärevus ja ebamugavustunne. Üldiselt iga ettevõtte autorid läbi mõelnud oma, rohkem ja rohkem ebamugav värvi, rõhutades Põhiidee: "Iga uus kasiino, kus kangelased, ümber järgmise ringi põrgu."
![Kuidas luua filmis](/images/150/150911/dd68d31e40d9db08dedf5217084191f0.jpg)
Üks muljetavaldav visuaalne filmi - roomaja hotelli fuajees, kus peategelasteks on näinud mõjul hape. Esialgu Gilliam tahtis "olend" tundus, kui on kirjutanud Francis Bacon. Kuid see lahendus oli liiga kallis ja aeganõudev. Sest filmimine pidi olema rohkem kui kakskümmend ülikond pead sisalikud, kuid eelarve oli piisavalt ainult seitse. Seetõttu luua tunnet mass rühmad pidid Dodge: Euroopa peeglikomplekt kasutada süsteemi, ja eri raamid ilmuvad samal pea, vaid erinevaid kostüüme. Special retro võlu film kasutamisega kaasnevad teatud tee stseene manuaalsisestamisel. On huvitav, et taustaks prognoositud konkreetselt ei tulistas filmimaterjali ja väljavõtteid 1970-80s telesaates "Vega $".
![Kuidas luua filmis](/images/150/150911/238bae8ad919ede66846e2f08f38fecf.jpg)
Muusika: psühhedeelne eksperimente ja Jaapani Jimi Hendrix
Algallikast Hunter S. Thompson annab selged suunised muusika saatel ja Gilliam on mõnikord probleem. Näiteks "hümn raamatu" peetakse kompositsiooni Rolling Stones "Kaastunne kuradile", kuid kasutada seda laulu filmis ei olnud võimalik. Esiteks, see ei sobi rütmi ja teine - poole hinnaga muusikaline pilt eelarves. Selle tulemusena asendati see lugu "ühitades" Janis Joplin ja Big Brother ja Holding Company.
Siiski Rolling Stones soundtrack õnnestus - filmis kõlab teise tabas bändi "Jumping Jack Flash". Üldiselt kokkuleppe muster põhineb klassikaline rock psychedelia 1960-1970-ndate, sealhulgas muusika The Yardbirds, Jefferson lennukiga youngbloods.
![Kuidas luua filmis](/images/150/150911/8710a971ba1b72497f997adb43d39c12.jpg)
Lisaks Gilliam otsustas pöörduda muusikud, kelle karjäär on olnud midagi pistmist Las Vegas. Nii soundtrack lisatakse Tom Jones ja Debbie Reynolds. Gilliam ütles, et valik laule mõjutanud seda põhimõtet: "Mida rohkem looduses on asjaolud, veenvam heli lohutav laule."
![Kuidas luua filmis](/images/150/150911/1527a7f57506c90902819767d3fa8706.jpg)
Esialgu ei eeldata, et film on rohkem kui viis või kuus laule teiste kunstnike. Täielik muusikast filmile pidi kirjutama Ray Cooper. Kuigi mõiste on muutunud ja Cooper loodud film paar ebatavaline visandid. Erilisus oli, et muusik on kehtestatud üksteise paar lugu ja lisada mängu Jaapani kitarrist Tomoyasu Hotei, kes vastavalt Gilliam, "leidlikult lavastatud" poolt Jimi Hendrix. Selline eklektiline soundtrack suurepäraselt mitte ainult kaootiline atmosfääri film, ent süžee motiivid ohjeldamatu segu kõik võimalikud ravimid. Võib-olla parim näide selle kohta - õpiku stseeni "valge küülik".
![Kuidas luua filmis](/images/150/150911/d95e8d3fa70f587fdd1ec5ac27cefecd.jpg)
Film lasti maha lainurkläätse ning kujutise leotati mürk, nagu öeldakse 1990ndatel, hape, sürrealistlik värve. Direktor ja kunstnik oli inspireeritud futuristliku groteskne teoseid maalikunstnik Robert Yarbera. Neon, metallist ja kummist kaalud sisalikud segada ekraanil. Gilliam teatanud, et ta tahtis luua filmi, ebamugav vaataja nii narratiivi ja lihtsalt füsioloogilise taseme aistinguid. Kahe tunni kastmist pole tundnud meeles pettunud autsaider 1960 oleks pidanud olema meeldejääv ja raske kõndida. Üldiselt film Gilliam oli palju kompromissitu poliitilise avaldusega kui see, mida ma tahtsin teha koksi.
![Kuidas luua filmis](/images/150/150911/5dcdcb0a230744d63ac22af39c7233a3.jpg)
tiitrid
Isegi enne esietendust Gilliam ju vastik üllatus. Guild kirjanikud keelatud direktor märkima krediiti ise ja GRISONI nagu stsenaristid, nad ütlevad, ajalugu on juba kirjutatud Cox ja Davis, ja et nende nimed olid trükitud esimese plakati filmi enne esilinastust Cannes. Gilliam otsust vaidlustada, viidates sellele, et teeme uue skripti, ja kõik selle esinemiskorrad tekstides kasutamisega seotud sama allikas. Gild ohustatud, peab märkima krediiti kõik neli. Cox anda, kuid Gilliam, kes aasta hiljem avalikult põles tema liikmete kaardi gild.
![Kuidas luua filmis](/images/150/150911/3216f51ecc6ba7b4b4f34bbccb2fd4d0.jpg)
Mis on protsent teose jääb kohanemise ühe või teise kirjaniku, tegelikult ebaselge tänaseni. Ja veel, ainus filmi autor on kahtlemata Gilliam. "Hirm ja viha" on tuntud oma töö, võibolla koos "Brasiilia". Kuid kriitikud ja publik hinnatud film ei ole kohe. Nüüd kinodes ootan kaubanduslik läbikukkumine. Ei olnud entusiastlik ja kriitikud, kes ootuspäraselt Gilliam, tundis ebamugavust vaatamise ajal. Nad süüdistavad loojad ebamäärane maatükk, kummaline huumorimeel ja vähene psühholoogiline ülevaate. Aga arvu filmisõpradele kasvanud igal aastal, ja kriitikud vahutama kommentaare aja jooksul muutunud. Muutunud kaanonid kino (film on vaevalt vähem selge Gilliam vaataja kui, ütleme, "Neon Deemon" Nicolas Winding Refn või kolmanda hooaja "Twin Peaks"), ja nendega harjumusi vaatajaid. Selle asemel demonstratsioon krundi kergitab, pöördeid ja kohustusliku katarsis "Hirm ja jälestus" pakub psühhedeelne oja kummaline ja veel äratuntav elu. Fragment viimase näidatakse video päevik Gilliam kui päev - ja veenev sürrealistlik, kummaline, kuid võluv.
![Kuidas luua filmis](/images/150/150911/67818bd7f1129880facfe61ec45fbb3f.jpg)
Venemaal film on saanud kultusstsenarist kiiresti. Me ei ole kuulnud tema suutmatus Lääne ja kaotus kriitikud, publik kõigi sotsiaalsete klasside võttis Gilliam filmi täiesti loomulik, peaaegu naturalistlik lugu. "Hirm ja jälestus" piltidega ravimi vaba elu, huligaansus relvaga käes ja dubleerimine Andrei Gavrilov oli üllatavalt tune Venemaa 1990. Lõpus kümnendi - ja tänu film - riiki jõudnud mood Thompsoni raamat. Tema esimene tõlgendaja oli "punk avaldamise" Alex Curve, üks asutajatest "alternatiivne" seeria "AST" oranž kaas, siis teada iga teismeline. Just tänu CURWEN võeti kasutusele väidetavalt õigem, kuid kogukas versiooni nimi "Hirm ja jälestus". Raamatud Reklaam ja atrofeeruvad populaarsus film, mis on vastuolus tsiteerida niihästi Gopnik ja hulgast keeleteadlased, Thompson tehtud peaaegu rohkem tuntud Venemaa kui kodus. Young lugejad proovida oma elu rikkaliku vandumine ja poeetiline metafoore tõlge - ilmselt nad kõnelesid ka mõtetes postsovetlikus inimesed, nagu paratamatut pettumust Thompson tegelased ka kogenud suur vanus.